还有几天时间，今年的暑期档就正式落下帷幕。暑期档刚开始那会儿，或许谁也不会料到，临近收官才上映的《异形：夺命舰》竟然会以5亿元的票房挤进档期票房榜前三。回望过去的3个月，《抓娃娃》以超32亿元的票房断层领先，吴镇宇、王传君主演的《默杀》以12亿元票房位列第二，但今年暑期档的总票房几乎是去年同期的一半，“不能打”是因为奥运会？

“种子选手”相继失利

8月24日晚，2024年暑期档（6月—8月）档期总票房（含预售）迎来了突破110亿元的消息。遗憾的是，这一成绩几乎只是去年暑期档的一半，电影票价涨了，观影人次却降低了不少。

放眼整个暑期档，《抓娃娃》一家独大，撑起了暑期档近三分之一的票房。单是看到马丽、沈腾的名字，《抓娃娃》几乎就提前锁定了胜局。但客观来看，《抓娃娃》也算不上一部口碑和票房相当的电影，甚至难以超越开心麻花早先的代表作，同期内没有“竞品”造就了它最大的优势。

反观其他“种子选手”，可谓“扑”得各有千秋，网友调侃“成龙+陈思诚+徐峥+乌尔善，4大悍将合砍10亿元”。

去年“一战封神”的乌尔善，今年因为一部动漫改编的大电影《异人之下》被“拉下神坛”。打造的“异人团”没有复制“质子团”的成功，电影也没能延续《封神第一部》的超长待机体质。作为国产片少有的工业级电影，意图打造中国版的漫威英雄的《异人之下》原本被寄予厚望。但鉴于该IP已经被多次改编，且此次的改编质量未能超越前作，甚至还引起部分原著粉丝不满，路人观众也不买账，《封神》系列的“坑”还没填上，乌尔善又遭遇重创。

就连从《泰囧》开始缔造票房神话的徐峥也不“灵”了。新片《逆行人生》讲述了一个很接地气、励志感人的都市打工人故事，国产片首次聚焦外卖员群体，试图去呈现一部普通人为生活而努力奋斗的现实主义佳作。但现实主义这块蛋糕并不是那么容易“撬动”，尤其是在把握观众情绪上，还得靠一些运气。早就富起来的徐峥演外卖员，给人一种富人装穷的即视感，再加上《逆行人生》的核心是“中年危机”，而眼下这个话题已很难让人共情，票房不及《我不是药神》也在意料之中。

陈思诚导演或监制的作品，常常以营销取胜，《唐人街探案》《误杀》及《孤注一掷》《消失的她》等作品，一次次接受住了市场的检验，也让他有了“产品经理式导演”的名号。新片《解密》改编自麦家同名小说，聚焦数学天才容金珍的密码破解之旅。这一次陈思诚剑走偏锋，融合了谍战、奇幻、传记各种题材，看上去势头十足。借着短视频营销的势头，“秃头刘昊然”提前出圈。但事与愿违，离开舒适区的陈思诚并没有换来市场认可，《解密》票房失利，豆瓣打分也只有6.4。

历时18年创作的《红楼梦之金玉良缘》在改期上映后，不仅没有取得市场预期，更让中国第五代导演代表人物胡玫遭遇事业滑铁卢。胡玫在接受采访时表示，拍摄《红楼梦》明知会面临挑战，但她希望通过这部作品抛砖引玉，引发观众对经典的重新思考。胡玫等来的，除了票房不济，还有大量的负面评价。面对这样的结果，胡玫显然不懂如何与当下观众互动，她连连在社交媒体上发文表达愤怒，并警告那些给她电影低分的观众，称已经委托律师对负面评价进行存证，但这些做法不但不能把观众重新请回电影院，还更加重了与观众的隔阂。

更不必提早早预热的《传说》，成龙回归，古力娜扎、张艺兴拉人气，各种“回忆杀”“怀旧梗”刷屏，耗资高达3.6亿元，累计票房仅不足8000万元，巨额亏损已成定局。同样令人唏嘘的还有朱一龙领衔的《负负得正》，作为主演的朱一龙自带流量，又有奖项认可，但票房还不足7000万元。

新导演作品缺少黑马

今年暑期档怎么了？很多人认为与巴黎奥运会撞车有很大关系。的确，今年中国奥运选手频传捷报，抢了很多原本属于娱乐明星的风头。但平心而论，电影票房比起去年减少了近一半，这个锅可不能让只办了19天的奥运会来背，电影的事还得回到电影这个核心上来。

今年的白玉兰颁奖典礼上，作为后辈的辛爽众望所归拿下了“最佳导演奖”，这一幕也被视为剧集市场的新老接棒。而在电影市场，类似的新老交替也在上演，从早几年饺子的《哪吒之魔童降世》，到去年崔睿、刘翔执导的《消失的她》以及谢君伟、邹靖的《长安三万里》，很多新人导演作品在暑期档一战成名，暑期档也成了青年导演的福地，今年暑期档也迎来了不少年轻导演上新，《落凡尘》的导演钟鼎，《从21世纪安全撤离》的导演李阳，《白蛇：浮生》的导演陈健喜和李佳锴，《倒仓》的导演张裕笛，都是首次执导长片作品。这些作品不乏口碑之作，却没有出现真正的票房黑马。

陈健喜、李佳锴的《白蛇：浮生》规避了打打杀杀的场面，着重浮生日常的细节呈现，让影片拥有了古典的诗意与美感。同为神话题材的《伞少女》和《落凡尘》也属新导演作品，都展现了导演对于影像的唯美追求。李阳通过《从21世纪安全撤离》完成了从做动画到导演的跨界，影片中延续了他强烈的个人风格，也加入了对青春、成长和未来的思考，张若昀、钟楚曦等明星加盟为该片争取了很多话题。《倒仓》上映前在国内外电影节颇受瞩目，获得棕榈泉电影节评委会特别推荐奖，入围科克国际电影节、费城国际电影节、杭州青年电影计划。

然而，“票房灵药”接连失灵，“口碑保障”也难以调动观众的热情，普通观众的观影口味和评价与高频观众之间差距越来越大。暑期档电影中，《走走停停》《落凡尘》《从21世纪安全撤离》《头脑特工队2》等片都属于豆瓣高分作品，但从五一、端午以来，口碑票房倒挂的现象越来越明显，观众的心越来越捉摸不透。

暑期档表现不佳，新老导演纷纷折戟，可以找到些许共同点——要么躺在舒适区里，要么选择了自己不熟悉的领域，要么过于专注自我表达，根本上在于无法与观众对话。乌尔善和陈思诚都是尝试了与以往不同的风格题材，而胡玫、成龙、徐峥，则是活在自己的固定思维里，自说自话不能引人共鸣。这些情况表明，即便是已经得到市场或奖项认可的导演在面对市场变化时，如果未能准确把握观众需求和市场需求，即使拥有丰富的经验和资源，也难以保证票房的成功。

而复盘近几年的高票房作品，几乎都是被短视频带动起来的，《孤注一掷》瞄准了“缅北诈骗”，“质子团”激发《封神第一部》后劲儿，而《长安三万里》则是与当下的国学教育不谋而合。电影品质过关是基础，想大火还得点燃观众的情绪。

时代在变，观众也在变，今年的暑期档票房一片愁云惨淡，电影和观众仿佛来到了一个新的十字路口。导演更加关注自我表达，观众则越来越理性。但从另一个角度看，这也未尝不是好事。电影与观众的对话是一个复杂而微妙的互动过程，涉及电影的内容、形式、宣传策略以及观众的接受和理解方式等多个方面。当粉丝电影的时代已经结束，电影营销也难以推动观众走进影院，唯有回归电影本身，用高品质的内容达成有效沟通，才能让观众付出昂贵的票价和时间成本。（济南时报·新黄河客户端记者：任晓斐）