9月21日和22日这两天你在成都么？刀郎的两场演唱会你有没有如期观看呢？他被打压多年，在苏州骑三轮写歌、自修，只为不让他的歌迷失望。

这些刀迷在之前，只能在贴吧与刀郎交流寥寥数语，当他们想要见见刀郎时，刀郎内心却是五味杂陈的，他很感谢粉丝一路走来的陪伴与支持，但他面对社会各种压力，只能显得无能为力。

而多年之后这场线下演唱会，圆了粉丝们的再次相遇之梦，一些拿到票的粉迷在现场呐喊到声嘶力竭，一些没买到票的粉迷在演唱会场馆外，齐声高歌把刀郎的歌，唱得响亮。

刀郎内心自然是感动的，还有更感动的是，那些老熟人竟然也来捧场了，他在1.8万粉丝面前声泪俱下，那些粉丝也为这份深情厚谊流下了眼泪。

10多年的“消失”，还有这么多歌迷紧紧跟随，难怪刀郎的演唱会不需要大肆宣传，就能火爆全场、一票难求。

不过，刀郎这十年究竟去了哪里？其背后有什么辛酸历程？汤潮在网络为什么要力挺他呢？

刀郎的《2002年的第一场雪》在当时家喻户晓，专辑销量达到了270万张。

其实，这个销量放在当时是相当炸裂的，火遍亚洲的周杰伦才能触及到三分之二。所以，刀郎在华语音乐界的成就还是令人瞩目的。

他没有像科班生那样经过特殊训练，也没有知名教师帮助辅导，只是凭借自己摸索的经验，在2005年华语音乐传媒大奖上，击败这个最佳华语男歌手周杰伦，这无疑让人大为震撼。

本来以为这样优秀的他能在声乐领域里一路长虹，却没想到，刚崭露头角就退出了公众视野，只留下了空荡荡的歌声。

这要从刀郎的《罗刹海市》说起，有人认为，他将聊斋作为原型，经过艺术手法的改造，创造了一首意蕴丰富的歌，有的人却认为，他的歌曲中把矛头指向了某些人。

都说人红是非多，这首歌存在侵犯版权的言论也愈来愈多，有人还建议起诉刀郎，收取版权费。但根据著作权法规定，作者离世后，作品过了50年保护期，将不属于个人所有，所以借鉴聊斋算不上侵权。

之前，内地音乐产业链发展处于不稳定状态，再加上乐坛被划分为多种流派，对刀郎这样的独立歌手来说简直是严峻考验。

而且，刀郎还遭到了事业上的无情打压，音乐风云榜颁奖典礼上，作为评委的那英对他的参赛资格提出了质疑。

杨坤也紧随其后，言辞犀利的对刀郎的歌做出了批判，两人言语中散落的优越感在这一刻表现的淋漓尽致。

显然，刀郎的出现触碰了一些人的“蛋糕”，可他并没有只言片语发声明诉说自己的委屈，而是默默转身离开。

他在北京待了两年，何尝不想让自己的音乐走进这个圈子主流，但他最后还是没能融进去。

据汤潮爆料，他在苏州蹬着一个三轮车进入了自修阶段，他学习各种弹词话本、偶尔弹奏江浙小调，以此来让自己生活更加充实。

他歌曲风格淳朴，旋律婉转，所有的创作灵感也来自于生活本身。这也赢来了一些人的支持与赞赏，音乐人汤潮就曾经感慨，刀郎这20多年再次出现，这其中的辛酸只有刀郎自己懂。

汤潮是靠《狼爱上羊》爆火的，在视频中他曾表示，之所以刀郎粉丝70、80后比较多，是因为这些人更看重歌手的气质与人品，刀郎允许他人在自己音乐上二创、自创，并免费让粉丝们听，可见他真的把音乐、粉丝们放在了心中。

刀郎没有去伤害任何人，只是专注自己的音乐，用自己对生命的解读去创造关于信仰的音乐，他的音乐室设备也很简陋，一个录音台、两个小音箱、一个小键盘，大家还发现，他穿的T恤竟然还是十年前的。

从汤潮表情来看，他真的被刀郎淡泊名利的处事态度打动了，要想赚钱，办法有很多，比如收取版权费、付费听歌等，但刀郎都没有去做。而是为了写出《弹词话本》，不怕风吹日晒，皮肤黝黑，持之以恒，也难怪他的演唱会如此成功。

评价歌手优秀的词很多，但能堪称艺术家的寥寥无几，因为艺术家代表着为艺术献身、不追名逐利，即使结果不尽人意，也可以为音乐全力以赴。

刀郎也能算得上一位合格的音乐大家，钱不是评价一个作品好坏的标准，我想，那些在豪华录音室里的唱歌的实力派歌手永远不能明白这个道理吧。

感谢汤潮让我们知道了这么多，也感谢不放弃梦想的刀郎，更要感谢没有对青春妥协的自己。