撰文 | 潘文捷

编辑 | 姜妍

在正在播出的综艺《乘风2025》中，演员陈德容的表现引起了热议。在一公中她被选为队长，但因舞蹈零基础导致团队进度滞后，她在排练中与队员王蓉因训练理念冲突引发争执。在之后的公演舞台上，她的动作迟缓、忘词，肢体不协调，也被镜头呈现得非常明显。这些都成为了本届节目出圈的议题。

陈德容和王蓉就排练发生争吵 视频截图：《乘风2025》

本文无意探讨陈德容和王蓉谁对谁错，也无意讨论在竞技类节目中“卷”和“躺”孰优孰劣，当各种声音围绕着陈德容的性格、言论和过往经历进行讨论时，或许我们也可以观察她所在的环境和结构性因素带来的制约。

面临结构性困境的陈德容

对于此次事件，一种较为主流的声音认为，陈德容应该努力练习，加强表现。但即使是参加综艺节目，也并非所有人都必须选择“卷”。例如，当《披荆斩棘的哥哥》（以下简称“披哥”）节目组问“你们打算每天练习唱歌跳舞多久呢？”时，陈小春回答说：“我争取每天练习半小时。”郑钧、信、马頔一组时，还给自己取名叫“表面功夫乐队”，郑钧就直言“我们觉得自己太混了”。

公众号“深燃财经”曾经报道，《披哥》节目组有意收敛竞争上的冲突，赛制的残酷性和竞争性大大减小，将镜头更多的聚焦在“回归”、“怀旧”，甚至个人辉煌经历的内容上。《乘风破浪的姐姐》（也称“浪姐”，后来改名为“乘风”）则倡导重新归零，完成蜕变。故而两者的宽松程度迥异，在参加人数大致相当的前提下，《浪姐》第1季和第2季，出道名额只有7位，后来逐渐增加，第5季为12人。《披哥》出道名额从第一季起就是17位。

哥哥舞台需要侧重表现嘉宾正向的一面，最大限度地避免“油腻”。中年男演员不油腻，再打打情怀牌，就已经有很多呼声。这也就是为什么，哥哥们可以选择“反内卷”，可以表现得更加松弛。而在《浪姐》里反内卷，则会受到整体氛围的限制。人人都卷的时候，陈德容正处于这样的结构性的困境之中。在“表面功夫乐队”，每个人都达成一致，不要过分努力，但是在陈德容所在的队伍，其他人都在努力练习，当“卷”和“躺”产生冲突的时候，更符合节目和大众主流价值观的一方就会获胜。

陈德容感到难以适应，还因为一些演员在《乘风2025》节目中会有一定的劣势，成团过程中一般有过女团经验、熟悉唱跳或有rap能力的选手会被优秀选择。与之相较，《披哥》以及过去的《浪姐》舞台有许多唱演类（融合话剧、舞剧、音乐剧等表现形式），给了演员更多的机会。例如去年刚刚结束的《披哥4》中，演员徐海乔用几个眼神和动作，就令观众尖叫不断，尤其是在《国王与乞丐》中，在两名唱将和一名职业舞者的旁边，他作为一位疯狂地控制着乞丐的国王，用演技折服了观众。《乘风2025》舞台则缺乏让演员展示演技的空间，纯唱的舞台在比赛中处于劣势，故而唱跳舞台成为了要拿高分不得不做出的选择。

陈德容和王蓉就排练发生争吵 视频截图：《乘风2025》

由此，陈德容始终陷于“自己完全不会”和必须要学之间的痛苦之中。不但自己沉溺其中，也不断地给组员们带来压力。其实，每个人都会面临类似的情况，需要处理自己不擅长的事情。这时，不同的心态也会决定事件的走向。斯坦福大学路易斯和弗吉尼亚·伊顿心理学教授卡罗尔·德韦克在《终身成长》一书中提出，人有两种思维模式。一种是固定型思维模式，每时每刻都在想着“我是成功者还是失败者？”“我感到自己很没用，所有人都比我优秀”——把已经发生的事情作为衡量自己能力和价值的直接标尺。

另一种是成长型思维模式，拥有这种心态的人不会给自己贴上标签，她们相信，人的潜能是未知的，人通过热情、辛苦奋斗和训练可以取得的成果也是无法预知的。

当陈德容不断地表态自己完全不会跳舞，没有学过的时候，她就陷入了固定型的思维模式之中。而节目组剪辑中给出的对照组、演员邓萃雯则表现出了成长型思维模式，她没有说自己不会，只是努力地学，问老师“可以加钟吗？”在接受采访时也说：“我肯定会继续努力下去的，只要留住命。”

想要“扮演自己”而成名的陈德容

陈德容是因为在20世纪90年代饰演琼瑶剧而受到观众熟知的女星，她在本次节目的打电话环节，就是打给了她的角色——在《梅花烙》中她饰演的白吟霜。“是你吗？吟霜？他们让我打电话给最好的朋友。”这说明她深知角色对自己的重要性。然而，陈德容也被这一角色束缚，她尝试进行过转型，例如曾经挑战过商业女强人角色，却被批演技停滞。她曾说，自己不想重复过去的形象，但似乎市场只接受她演柔弱角色。

《娱乐新闻小史：从讲八卦到流行文化的诞生》一书指出，在电视经济学中，值钱的是角色。电视明星由于日复一日地出现，很容易被“定型”，尤其是对于长篇系列剧或者长期重播剧而言，拥有广泛国民度的电视明星往往被冻结在自己的角色中，难以获得更广阔的职业生涯。

闫岩 著

中国人民大学出版社 2024-4

而且，电视剧明星和真人秀明星的逻辑并不是一回事。新闻业研究者詹姆斯·贝内特曾经这样论述电视名人，“电视技能”是一项被低估的技能。那些看似没有专业技能却能成名的人所拥有的就是这项技能。这个技能最突出的特点就是熟悉感，或“观众缘”，即令观众感到熟悉和喜欢的能力。这意味着，电视剧明星扮演角色而成名，真人秀明星则靠“扮演自己”，即自己的个性而令人着迷。

“其实演员，常常会因为角色，而隐藏了真正的自己……但是你不是我，我也不是你。”陈德容致电白吟霜说的这句话，正体现出她想要跳出通过“扮演角色”而成名，转而通过“扮演自己”而成名。但“电视技能”和演员所需要的技能是两回事。而且真人是有缺陷的，这也就是为什么明星往往需要有一定的“人设”即“个人设定”，这个词也揭示出明星其实是一种人造物。在真人秀明星中，“人设崩塌”，那种明星私下形象与包装形象之间的裂缝昭然若揭的时刻，也就是观众离明星远去的时刻。在观众眼中，陈德容长期以来给公众留下印象是“琼瑶女神”的形象，和在真人秀中的形象缺乏一致性，某种程度上会造成“人设坍塌”。

纵观选秀业，舞台表现不佳就是原罪，但依然有人可以逃脱这一魔咒，例如《创造营》的利路修。这是因为他的“人设”就是不想努力，不想出道，而经过网友显微镜式的考察，确实发现他参加节目是偶然，不想出道也不想因为人气过高占据出道位，湮没他人的努力成果，这样的“人设”具有一致性，且带来好感。陈德容一边表明自己已经非常努力，另一边却还没有体现出相应的努力成果，“人设”具有不稳定性。

陈德容之所以在互联网时代引起诸多讨论，也和舆论环境改变有关。在她成名的年代，传统媒体是主流，它是单向传播系统，名人和观众之间会保持一定距离。闫岩就曾经指出，成龙有私生子、刘德华隐婚多年，过去却没有引发很大讨论，原因是人们对明星的了解需要通过大众媒体过滤，经过媒体精英把关后的明星形象是一个二传手版本。而且，报纸和电视受版面和时长限制，没有许多篇幅报道各位明星鸡毛蒜皮的事。当下，明星全方位暴露于大众的视野之下，且现在网络容量无限，大众注意力也无限，很多事情都可以上头条。陈德容与王蓉的事件发生之后，有人“考古”陈德容的言论，2019年前后，陈德容在采访中提到“保养得好看不出年龄，演大孩子的妈是奇耻大辱”，这再次掀起了网友的热议，陈德容本人也不得不站出来表示“29岁就出演过母亲形象”。关于陈德容和王蓉事件的后续不断地出现在公众眼前，占据了公众注意力。

不过，对于明星来说，遭到批评总比默默无闻强，这也是为什么俗话说“黑红也是红”。当大众的注意力倾注到话题中心人物的一举一动，她也就拥有了更多修正自己“人设”的机会。节目组通过剪辑放大陈德容的划水、崩溃等争议片段，导致她频繁登上热搜，她不仅自己被观众再三讨论，还带动了周围成员的话题度——如“吴宣仪把陈德容哄成胚胎”，“管乐打陈德容耳光”等等，连带节目本身也收获了更多关注。

参考资料：

《深燃财经》：哥哥们“去油”了，就能披荆斩棘吗？

The Bechdel test

https://www.theguardian.com/science/punctuated-equilibrium/2010/nov/24/2

本文为独家原创内容，撰文：潘文捷，编辑：姜妍、王鹏凯，未经界面文化授权不得转载。