11月6日，《人民日报》副刊版刊发中国煤矿文工团演员刘昊然的署名文章《珍惜角色的馈赠》。

刘昊然说，《南京照相馆》中有一场戏令他记忆犹新：在暗房中，阿昌双手颤抖，捧着一张张记录屠杀罪证的照片，他的眼神从恐惧逐渐转为坚定。

“有观众说，听到阿昌喊出‘万里长城’四个字很受触动。这句台词不是剧本原有的，是我在拍摄时自然而然的情感迸发。它不仅是角色的呐喊，更是一个民族在至暗时刻对尊严与正义的呼唤。”

从中央戏剧学院毕业后，刘昊然考入中国煤矿文工团，第一时间提交了入党申请书。“如今，我更加清晰地认识到，‘党的文艺工作者’这个身份承载的不仅是个人的艺术理想，更有时代赋予的使命。”刘昊然说。

刘昊然 资料图

全文如下——

今年是我成为演员的第十一年。我常常问自己：扮演了二三十个角色，他们的感情和力量从何而来？

两个震撼人心的场景让我找到了答案。为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，我参演的电影《南京照相馆》上映。首映那一天，我坐在影院里，与南京观众一同看完这部作品。片尾灯光亮起时，掌声在黑暗中响起，我深深感受到艺术与历史交织的力量荡气回肠。

10月12日，在河海大学举办的“把青春华章写在祖国大地上”大思政课网络主题宣传和互动引导活动上，我看到青年学子演绎时代楷模“刘老庄连”英雄战士时的炽热眼神，演绎贵州“村超”县城在洪灾救援时军民情深的真情流淌，再次感受到艺术与现实交融的力量直抵人心。

《南京照相馆》的拍摄，让我对“角色”二字有了更加深刻的理解。影片中，我饰演的邮差阿昌在暗房中冲洗出记录侵华日军暴行的照片，那一刻，他的使命发生根本转变——从传递信件到传递真相，从保全自身到守护希望。有一场戏让我记忆犹新：在暗房中，阿昌双手颤抖，捧着一张张记录屠杀罪证的照片，他的眼神从恐惧逐渐转为坚定。有观众说，听到阿昌喊出“万里长城”四个字很受触动。这句台词不是剧本原有的，是我在拍摄时自然而然的情感迸发。它不仅是角色的呐喊，更是一个民族在至暗时刻对尊严与正义的呼唤。

从《建军大业》中意气风发的粟裕，到《1921》中的学生刘仁静，再到《唐探1900》中在异乡寻找身份认同的年轻探员……每一个角色都像一扇窗口，让我窥见不同时代中国青年的精神世界。19岁时，我饰演的粟裕高喊“一定会拿下南京城”，那是少年“敢教日月换新天”的豪情；24岁时，我在《1921》中与一群年轻人举起右拳宣誓，那种为理想奋不顾身的纯粹让我数次热泪盈眶；在《唐探1900》中，我体会到海外游子对“根”的渴望与坚守。

这些角色让我完成了三重叩问：《唐探1900》让我思考“我是谁”，《1921》让我明确“要去往何方”，《南京照相馆》沉重而深刻地提醒我“绝不能忘记来路”。如果说前两者是青春的迷茫与探索，后者则是成长的责任与担当。在《我和我的祖国》等作品中，当我仰望战机划过长空，当我为乡村振兴挥洒汗水，那份从心底迸发的自豪感，是角色赋予我的精神能量。

今年，我首次以主演身份参与话剧《温暖的味道》，在剧中饰演下乡帮扶的驻村第一书记孙光明。话剧舞台没有重来的机会，每一场演出都是与观众的直接对话。哪怕一句台词、一个动作，我也会在排练厅反复打磨上百遍，这种“慢下来”的创作过程，让我对表演有了新的认知：塑造人物绝不仅仅是技巧的呈现，更是生命与生命的对话。

在《正义必胜》文艺晚会的舞台上，当我演诵那些记录民族苦难与辉煌的篇章时，手中的稿纸如有千斤重，每一个字的背后，都是无数先辈用生命书写的历史。敬畏历史，敬畏创作，敬畏观众，是我在集体创作中逐渐领悟到的。从中央戏剧学院毕业后，我考入中国煤矿文工团，第一时间提交了入党申请书。如今，我更加清晰地认识到，“党的文艺工作者”这个身份承载的不仅是个人的艺术理想，更有时代赋予的使命。

作为95后的文艺工作者，我深知自己的成长离不开时代的滋养。我们要用角色讲好中国故事，用表演传递精神力量，这不仅需要专业能力的精进，更需要价值观的锤炼。青春从来不是某个年龄段的标签，而是一种生命状态，需要在平凡岗位上坚守初心的定力，意味着要把个人理想融入时代洪流。

在实现理想的这条路上，我们都有自己的角色，期待与你们同行！

来源：人民日报、长安街知事