拿下金鸡奖最佳导演后，陈思诚在新华网采访中的一番话让我很感动：“选择拍什么戏，就跟选择生命中遭遇什么样的人一样，永远是双向奔赴的”。

我觉得这句话并不是一句场面话，因为他和背后的壹同制作，就是这么践行的——以真诚连接创作与观众，以传承助力行业生长，在商业与艺术的平衡中，走出了一条独属于中国电影人的道路。

在题材选择的争议面前，陈思诚给出了清晰的答案：“市场只是一种结果”。这与壹同制作的创作理念不谋而合——不盲目追逐市场热点，而是坚守“打动自己才能打动观众”的底线。他认为，创作者最重要的是找到能引发共鸣的“普世价值”，将自己放在观众的位置上，“不要变成说教的人，高高在上的人”。这种将心比心的创作态度，让壹同制作的作品始终充满温度与力量。

《三大队》中，我们看到平凡人坚守正义的执着；《消失的她》里，感受到对人性与情感的深刻洞察；《解密》中，体会到家国情怀与个人成长的激荡。这些作品之所以能跨越年龄与圈层，打动无数观众，正是因为它们都源于真实的情感共鸣，承载着普世的价值追求。壹同制作从不强求创作，而是让创作者与作品自然相遇，这种尊重创作规律的态度，让每一部作品都拥有了独特的灵魂。

更难能可贵的是，陈思诚将“传承”刻进了壹同制作的基因里。他在采访中回忆，张艺谋导演、陈凯歌导演、周星驰等前辈的作品，以及莎士比亚、金庸等创作者的思想，都对他产生了潜移默化的影响。如今，他成为了传承者，用“传帮带”的模式扶持青年导演成长。

戴墨与他共同斩获金鸡奖最佳导演，正是这种传承模式的开花结果；《消失的她》导演之一的刘翔，也在陈思诚的鼓励与支持下，从低成本电影走向爆款舞台。

壹同制作的传承，不止于技术与资源的扶持，更在于创作观的传递。陈思诚告诉年轻电影人：“要保护好自己，才能保护好作品，才能传达价值观与力量”。他相信“吸引力法则”，坚信“善大于恶”，这种正向的创作心态，通过一部部作品、一个个合作案例，传递给更多行业新人。在流量至上、急功近利的行业环境中，这种坚守与传承，为中国电影的未来注入了稳定的力量。

从扶持新人导演到打造优质作品，从坚守创作初心到传递正向价值，陈思诚与壹同制作用实际行动诠释着电影人的责任与担当。金鸡奖的荣誉，是对他们过往努力的肯定，更是对这种创作观与传承精神的认可。在电影行业不断发展的今天，这样的坚守与传承，正是中国电影持续进步的核心动力。