2025年12月17日，第八届白玉兰国际音乐节新闻发布会在上海广播大厦举行。发布会回顾了音乐节七年发展历程，发布了以“生态升级、多元赋能”为核心的2026年战略布局，引发业界广泛关注。在音乐节持续推动音乐教育普及与专业赛事升级的背景下，青年歌手杨乐乐在接受媒体采访时，结合自身创作经历，对音乐行业生态建设表达了看法。

据悉，杨乐乐1996年10月26日出生于山东，是近年来活跃于流行乐坛的唱作人之一。她身兼歌手、词曲作者多重身份，先后推出《最长的旅程》《陪我》《未知海域》《My love song》等代表作品，以细腻的情感表达和鲜明的音乐风格受到听众喜爱。在谈到音乐行业平台对青年音乐人的意义时，杨乐乐指出：“一个开放、多元、专业的平台，不仅能为音乐人提供展示机会，更能通过系统化的赛事设计、专业的评审指导和跨界合作生态，帮助年轻创作者明确方向、提升专业素养。

白玉兰国际音乐节自2019年创立以来，始终秉持“专业组标准最高、公众组普及最广”的宗旨，已从钢琴专项赛事发展为覆盖近百个项目的国际性音乐平台。2025年，音乐节实现多项突破：赛事覆盖近60个赛区，吸引超2万名选手参与；首次在新加坡举办亚太总决赛，汇聚200余名亚太选手；创新“评委面对面”环节，推动“评·教·演”深度融合；与上海爱乐乐团合作举办协奏曲大赛，提升专业赛道规格；全年媒体内容浏览量突破400万次。这一系列成果，反映出音乐节在推动音乐普及与专业化进程中的持续努力。

2026年，白玉兰国际音乐节将进一步拓宽赛道，设立专业化、体系化的团体竞赛与展演单元，丰富赛事生态，覆盖不同年龄段与表演形式的音乐爱好者。在专业赛事方面，音乐节已锁定“国乐·弹拨乐”与“西洋乐·钢琴”两场协奏曲大赛，继续携手上海爱乐乐团提供协奏支持，并邀请国内外顶尖院校专家组成评审团。此外，亚太赛区将进一步升级，通过引入多元国际评委、设计文化交流环节等方式，拓展学术内涵与国际合作网络。

对此，杨乐乐表示：“音乐节的‘生态升级’理念，尤其是团体展演和跨界协作的设置，有助于打破音乐类型的界限，鼓励融合与创新。青年音乐人不仅需要个人技艺的锤炼，更需要在协作中学习、在交流中成长。”她同时强调，音乐教育应注重“专业性”与“普及性”并重，这与白玉兰音乐节长期坚持的宗旨高度契合。

发布会上，组委会正式提出打造“白玉兰+”开放平台战略，推动音乐节从单一赛事向开放性文化生态平台转型。未来，音乐节将通过共建机制，联动更多合作伙伴，打造具有国际影响力的文化IP，释放“音乐+”的多元价值。杨乐乐在采访中提到：“‘音乐+’意味着音乐能与更多艺术形式、科技载体、文化场景相结合，这为创作者提供了更广阔的想象空间和实践路径。一个真正有生命力的音乐生态，应当鼓励探索、包容多样，并始终与时代共鸣。”

随着白玉兰国际音乐节不断升级其平台功能与行业影响力，它已不仅是年度音乐赛事，更成为推动城市美育、涵养文化气质的重要载体。以上海为基地，音乐节持续丰富市民艺术生活，提升公众审美素养，助力建设更具人文关怀与艺术活力的国际文化大都市。