人民网记者 韦衍行

没有波澜壮阔的时代叙事，只有生活里的琐碎日常。主题乐园后台，龙套演员分享着各自的故事：见岳父时想读懂对方心思、为孩子高考策划“特训”、用AI“父母”弥补亲情遗憾……

1月16日至17日，中国国家话剧院“青年编剧创作扶持计划”第一季原创剧目《人间喜剧》将在国话先锋智慧剧场上演，作为此次入选作品中的纯喜剧，编剧马赛近日接受记者专访，讲述创作中的巧思与初心。

“如同万花筒一样呈现喜剧”

记者：为何选择了创作一部喜剧？

马赛：我是喜剧编剧出身，喜剧的核心是人物关系与创意，在日常生活中“见微知著”。我的创作灵感基本上都来自于身边的所见所闻。见女友父亲时，因听不懂方言、猜不透心思，所以有了“读懂岳父想法”的设定；高考，在许多家庭里是一件举足轻重的大事，便创作出父母特训孩子的故事；观察到大家对AI伙伴的期待，转而思考“AI父母”能否弥补亲情的遗憾。我们内心那些没说出口的小想法，才是喜剧的根。

记者：短视频的流行让大家对于喜剧的期待越来越高，如何让剧场里的喜剧留得住人？

马赛：短视频的笑点碎片化，舞台喜剧的优势在“不可替代的节奏”。我们把90到100分钟的剧目分成三个核心桥段，每个段落的喜剧逻辑、表演方式都不同——比如第一个“奇葩岳父”段落，我们提前预判观众想法，在他们思考前抛包袱，快速热场；后续段落再延续这种兴奋感。传统长戏剧常因单一节奏让观众走神，所以我们用“万花筒式”编排，让观众记得开头有趣、中间有料、结尾能留一点小思考，这就够了。

记者：角色的塑造在喜剧中举足轻重，您对于笔下的角色有着怎样的期待？

马赛：我不追求角色有完整的成长弧光，更希望他们在各自的段落里做到“极致的纯粹”。生活中，我们总是会不断遇到新麻烦，不可能因一次成长就一帆风顺。所以我让角色直面当下，说该说的话、做想做的事，让故事在有趣的可能性中自然呈现。

“用心写的字终会被看见”

记者：参与此次“青年编剧创作扶持计划”，对您的创作带来了哪些影响？

马赛：“青年编剧创作扶持计划”对我来说是很珍贵的平台。一方面，它让我有机会把原创喜剧搬上专业舞台；另一方面，“青年编剧创作扶持计划”提供了和导演、演员深入交流的机会，让我坚定了创作的方向，让作品更流畅，观众代入感也更强。这种专业层面的交流和认可，让我更加敢于坚持自己的喜剧风格。

记者：如何将此次“青年编剧创作扶持计划”的主题“新时代中国故事”融入创作中？

马赛：我理解的新时代的中国故事，也应该包含普通人的“幸福里的烦恼”。或许我们不需要再为吃饱穿暖而发愁，但家长的忐忑、陪考的焦虑、对理想家庭关系的期待等等，这些烦恼也同样真实。我把这些“小纠结”写进剧里，既希望展现普通人的日常切面，也期待让观众在笑声中看到生活。

记者：在您看来，想成为一名优秀的编剧该具备哪些素质？

马赛：本质上，编剧是在和观众“赌”情绪共鸣。人们不一定会真正理解别人的生活，却容易对他人的经历产生共情，所以我们创作时要从共通的情感入手，再衍生出大家熟悉的现实困境，并挖掘观众“没察觉却在经历”的事，以简单直接的方式呈现，让他们看剧时想到，“我说不定也会这样”。此外，编剧还得保持对生活的敏感度，要沉下心观察身边的小事，就像我从自己和身边人的经历中寻找灵感。只有扎实的创作，作品才会有生命力，用心写的字终会被看见。