春节档需要合家欢。
这应该是大家的共识了。
虽然每年的春节档都在卷阵容、卷视效、卷宏大叙事,但实际上,一个隐形的真相是,家庭观众才是春节档真正的基本盘。
毕竟,春节档看电影,本身就有很强的社交属性。
那么,一家三代,口味各异,能选什么?

作为2026年春节档,唯一的全年龄段真人合家欢电影,《熊猫计划之部落奇遇记》起手就握紧两张王牌。
第一张牌,当然是成龙和熊猫的绝对国民度。
大人看成龙,小孩看熊猫,一家人坐在电影院里,都能其乐融融。
早在上一部《熊猫计划》时,我们就得出结论,成龙大哥+合家欢喜剧,绝对是一条可持续之路。
所以在续集里,主创无疑是将这种优势和差异性又放大了。
不仅是老少咸宜的合家欢喜剧,且奇幻冒险的类型、古老村寨的原始风貌,都大大增加了影片的娱乐和趣味性。
故事开篇,熊猫胡胡和大哥被意外扔进一个原始部落。
这个地方与世隔绝,却有着一种奇怪的习俗:崇尚武力、必须坚强,完全不允许展现脆弱。

即使是族长的儿子,如果当众喊了一声“妈”,也会被受罚挨打。

从这里就能感受到,本片的笑点来自于「强反差」。
憨态可掬的熊猫胡胡被族人视为“神兽”,寄予拯救部落的重任。
它不再是懒洋洋的“萌宠”,反而变成了龇牙咧嘴的熊猫战神。

大哥则顺理成章成为“神兽使者”。
但他不仅要护送胡胡、拯救部落,还要面对部落内部这群“怪人”之间错综复杂的关系。
这一次,他不仅能打。
还要“打动”这些怪人。

喜剧之外,本片还有第二张牌:奇幻冒险。
相对于前作,这一次故事背景搬到了一个虚构的原始部落,设定更具童话的梦幻色彩。
既带来了极强的喜剧张力,也搭建了一个与现实互文的喜剧舞台。
并且,虽然设定是虚构的,视觉上却毫不含糊。
剧组远赴“中国最后一个原始部落”翁丁老寨实景拍摄。

云雾缭绕,宛如仙境,可以说让观众大饱眼福。

翁丁在佤语中意为“云雾缭绕的地方”,四百多年历史的原始村落、错落的茅草屋、幽深的山洞河流,被成龙惊叹“像仙境一样”。
导演许宏宇也说得很清楚:“我们拍摄的是一个中国的熊猫故事,拍摄地选址一定要有足够的民族性。”
这意味着什么?
意味着孩子看到的是一场奇幻冒险,而成年人看到的,是正在消逝的民族文化。

「国宝」之所以为「国宝」,是从方方面面体现出来的。
这种对民族文化的守护和传承,一直是《熊猫计划》系列的一个隐形主题。
而毫无疑问,讲述这个故事的人,必须是成龙,也只能是成龙。
毕竟,说到真正的国宝级演员,除了成龙,舍我其谁?
可能很多人都和我们一样,关注到了演员成龙70岁以后的转型。
他还是那么亲民、可爱,热衷于在银幕前自嗨、自嘲。

他的动作设计还是那么天马行空、富有想象力。
不仅是“家具城战神”,还是“原始部落战神”。
打地鼠、转飞盘等动作设计,都谐趣、想象力大开。
但在喜剧和功夫之外,或许你也越来越关注到,成龙的另一重身份:守护者。
正如在这部电影里,他守护的不仅是熊猫胡胡,也是这个濒危的部落,一种家文化,以及一种普世的价值观。

片中有几组有趣的人物线。
首先,是大哥和强杉的兄弟线。
在故事的最开始,强杉是一个冷面杀手,被王子图鲁派来,打算暗中解决掉他。
但阴差阳错之下,强杉撞到了头,失去记忆。
于是他突然就变成了一个娇羞的小弟,天天对着大哥喊“恩公”。

这段情节,看似笑点也在于强杉的身份反转,一种巨大的人物反差。
但其实它还有另一重隐喻:
派强杉执行暗杀任务的王子图鲁,也说自己多年以来,和强杉是最好的兄弟。他对强杉有恩,而强杉为他做事,就是在报恩。
但对于强杉来说,反而是和大哥一起生活的这短短几天,他才感受到了真正的兄弟情。
虽然他什么事情都没有做,只是在做饭、弹琴、甚至是把腿搭在大哥身上呼呼大睡。
但真正的兄弟情,就是不需要你为对方做任何事的。
于是他也就明白了,爱并不是挟恩图报,不是利用,不是为了对方杀人。
爱就是不求回报。

所以,后来强杉的记忆自然而然地恢复了,但他并没有因此而变成大哥的敌人,他还是大哥的家人。
因为,大哥的爱治愈了他,他知道了爱并非利用和亏欠,而是互相托举。
另一条感情线,则是大哥和族长的“兄妹线”。

在故事开篇,族长是那种强硬、严厉的女王。
她总是板着脸,不苟言笑,严格地遵守老祖宗的教条,甚至不允许儿子喊她一声“妈”。
但她真的不会笑吗?
和熊猫胡胡一起荡秋千,她开心得直接飞了起来。
她也并非不会流泪。
深夜和大哥一起喝酒,她借酒浇愁,说出了许多真心话。

族长不允许儿子和族人表现出脆弱,但同样地,她也不允许自己表现出脆弱。
“族长”的重任压在她肩上,让她忘记了,自己也只是一个普通人。
只要是人,就有喜怒哀乐。只要是人,就渴望亲情、渴望陪伴。
她不需要每时每刻,都将自己伪装得无坚不摧。
在大哥面前,她可以笑、可以哭,她可以做一个母亲,可以做一个“妹妹”。
大哥教会了她何为释放天性,也教会了她何为鼓励式教育。

最后一条线,则是王子图鲁。
图鲁看似是反派,总想要暗中搞事,杀死大哥、抢走胡胡。

但其实,他也不是一个坏人。
他只是一个走歪了路的儿子。
他真正在和大哥竞争的,只是“母亲的爱”。
图鲁害怕自己不配做族长的儿子,他想要向母亲证明自己,他想要堂堂正正地喊出一声妈。
只是,为了得到母亲的认可,他误入歧途,想出许多歪门邪道。
而相对地,他的一次次失败,也让族长对他越来越失望。
母子之间的关系越来越僵化,感情也越来越背道而驰。
明明是母亲是爱儿子的,儿子也是爱母亲的,为什么会走到这一步呢?
实际上,这三条线,讲的是同一件事,也是整个部落的问题,就是“不知道该怎么表达爱”。
尤其族长和图鲁的关系,是很现实的例子,让我们看到了错误的教育方式,会造成多么严重的误解、分歧、乃至于暴力。
他们似乎都忘记了,其实他们之间并非敌人,而是家人。
而那些自以为是“坏人”的人,也不过是被困住的自己。

在这一层面上,《熊猫计划之部落奇遇记》不仅是一个合家欢的童话故事,更是一则关于“中式家庭”的寓言。
这个故事里并没有真正的反派,只有拧巴的儿子、解不开心结的母亲、不懂得表达的族人。
片中每一个角色,他们所经历的误解、异化、扭曲,都未尝不是一种最隐秘的家庭创伤。
包括部落里的那些硬核族规——不能拥抱、不能示弱、不能表达爱。
看似荒诞、教条,其实不就是我们从小到大被灌输的那套“中式教育”吗?
电影将这种隐形的家庭枷锁,具象化成了一块块刻在石板上的教条。
“不许哭。”
“不许说爱。”
“不许表现出脆弱。”
这又何尝不是我们从小听到大的那些话呢?
父母那一辈,信奉的是“棍棒底下出孝子”,信奉的是“爱在心口难开”。
他们不懂得怎么去表达爱,于是,爱变成了一种隐形的规训:你要坚强,你要独立……
结果呢?
春节回家,一家人坐在一起,依然是各自低头刷手机。明明是最亲的人,却无话可说。
那么,我们该怎么办呢?
其实很简单的。
也正是大哥在电影所做的那样。
去爱,去拥抱。

这可能也是很少见的一次:
大哥解决问题,不是靠打,不是靠拳头。
而是靠微笑,靠张嘴,靠教族人说出“我爱你”和“拜拜”。
正如电影里的那句台词,“拥抱很柔软,但却有力量”。
打了半辈子的大哥,不再打了。
他向所有人伸出双臂。
但他依然还是你的大哥。

实际上,从《宝贝计划》到《熊猫计划》,成龙电影有一条隐秘的线索,他一直在演“怎么当个好家长”。
哪怕没有血缘关系,哪怕只是一场意外相遇,他永远是那个笨拙但拼命的“临时老爸”。
而这一次,他教会了一群不会爱的人,如何去爱。

大哥之所以为大哥,也正在于此。
对于许多人来说,他的意义绝不仅仅只是一位功夫巨星。
他也是温情,是欢笑,是十年如一日的陪伴。
这种跨代际的守护,本身就是一种长情。
在成龙的电影里,“全家一起观影”并不仅仅只是喊口号,而是真正的寓教于乐,是用一种轻松愉快的方式,去讨论家庭、教育和爱。

这确实也是我想要看到的合家欢电影。
它不讲大道理,但它很温暖、很有年味儿。
它让你在笑完之后,突然想转头看一眼坐在旁边的人。
你有多久没有好好看过他们了?
你有多久没有和他们好好说话、好好敞开心扉了?
走出电影院,如果你想给家人一个拥抱,或者只是一起聊一聊、笑一笑……
那这部电影,就值了。
或许,这也正是每一个中式家庭所需要的情感教育。