德云社入驻上海，显然是城中热事。这几日，亲友及曲艺同仁也纷纷热议。言谈之中，不乏对海派滑稽现状的关心：有人担心滑稽界的新作并不闪耀；有人吐槽演员有时弃守舞台，更专注其他方式的传播。当然，创新与探索也一直都有，并受到各方鼓励。但那些关心的声音，是上海观众发自内心的期待。爱之切，责之深。我们在业内也要未雨绸缪，先行自省——吃哪行饭，操哪行心，做强作品、守好本行才是立身之本。上海这片土壤，从不排斥外来竞争者，而是能够兼容并蓄，以期共同生长。

上世纪八十年代末，滑稽泰斗杨华生先生曾撰文《滑稽界要居安思危！》，振聋发聩。我当即以系列文章呼应，引发了一些业界关注。如今回望，已然证明，杨老当年的判断，实有远虑，是未雨绸缪。对于德云社演出落户虹口，成为上海一个火热的文化现象，我们应持保持平常心。上海的城市精神是海纳百川、追求卓越、开明睿智、大气谦和，上海文化理应有足够开放的心态。

历史上，上海艺坛底气十足：京剧有梅兰芳、周信芳；昆曲有俞振飞；越剧有袁雪芬、尹桂芳、徐玉兰、王文娟；淮剧有筱文艳；滑稽有姚慕双、周柏春、杨华生；评弹有蒋月泉、张鉴庭、徐丽仙……名家云集，流派纷呈，从不怕“踢馆撞戏”，故而才有“海派”的气质品相。任何角儿，必到上海滩这个大码头过招、经上海市场检验，方能真正成“腕”。只有贴近百姓、广受欢迎，才能传得开、留得住。当然一门语言艺术的存在与存活，必须秉承去粗取精、去伪存真的法则，同时不断自我提高与精进。

当下上海，外来人口汇聚、方言生态多元，语言传承更需主动营造环境，留住海派滑稽的根。

德云社入沪，一时成为城中热事，这是市场的选择，也是文化的交流。真正的自信，不是排外，而是交流吸收、自立自强；真正的传承，也不是守旧，而是与时俱进、不断创新。愿海派滑稽在与北方相声的交流互鉴中，进一步提高进步，重回创作，以新人、新作、新笑声，不负城市，不负观众。