高启强-郑棋元

高启盛-郭嘉轩

安欣-高雨晨

4月8日晚，改编自国民现象级电视剧的原创音乐剧《狂飙》正式在上海大剧院拉开首演大幕。音乐剧在还原电视剧主线剧情之上，高度凝练人物情感，唱出高启强的沉沦与安欣的坚守，凭借匠心制作、专业演员阵容与沉浸式视听体验，首演后便引发业内与观众的广泛热议，被赞“中国原创音乐剧现实主义破局之作”。

【IP改编破浪而来：不复制、只重塑】

2023电视剧《狂飙》凭借全民追剧的热度成为当之无愧的年度“剧王”，音乐剧《狂飙》由上海西岸大剧院与燃烧娱乐联合制作，原剧导演徐纪周亲自担任总监制，主创团队历经不下100次创作会、超过1000人次的演员筛选，集结台前幕后100多位工作人员的长达近3年的创排打磨，耗费千万级的豪华制作成本，最终在上海大剧院破浪而来，让这个现象级IP在舞台上化为26首动人心弦的歌曲。

在首演前就吸引了超8000人次购票，首演后的热烈反应也证明了《狂飙》这一现象级IP在音乐剧舞台上展现了独特的魅力。“复制电视剧没有意义。”导演高瑞嘉曾在发布会上就表示，“音乐剧这个体裁可以让我们找到情感的共鸣点，用歌唱放大那些最有张力的时刻——比如安欣压抑二十多年的心声，高启强面临人生转折的瞬间。”首演的舞台上，高启强的独唱曲目《下一秒》唱出他在善恶临界点的挣扎与自欺；安欣的《伸出你的手》唱尽了“古典主义”般的坚守，“那一刻望着你，就好像望着另一个我自己”，将安欣的纠结、挣扎展示的淋漓尽致，不少观众在这一段落悄然落泪。这些用歌声外化内心的时刻，正是无法替代的舞台力量。

不复制，重塑焕新——音乐剧《狂飙》用诚意证明：“好的故事从不会真正落幕，它只会以另一种方式，抵达更辽阔的人心。”

高启兰-黎玥杉

陈书婷-丁臻滢

【全明星破阵之势：震撼首演】

音乐剧《狂飙》以“全明星顶配阵容”强势登场，集结国内音乐剧圈黄金一代与新锐势力，为舞台注入“狂飙”的表演张力。

高启强由中国音乐剧教科书郑棋元与刘令飞双雄坐镇。郑棋元坦言这是他唱过最难的角色，“越难越想触碰，非常过瘾”；而刘令飞则被角色“从小人物变成大佬”的矛盾弧光所吸引，认为这是每个演员都想挑战的悲剧角色。两位实力演员将为观众呈现高启强“沉沦之路”的不同切面。正义化身安欣由高雨晨、姜崃担纲，两位年轻演员以极具层次的表演展现了安欣“不朽的坚守”的内核与力量，其演绎成为全剧情感共鸣的重要支点。飒爽锋芒的陈书婷则由丁臻滢、毋子玥演绎，高启盛则由年轻的实力派音乐剧演员郭嘉轩、王瑞饰演……全阵容皆“戏骨级”配置，共同编织出张力拉满的“狂飙”的音乐剧舞台。

4月8日首演现场，郑棋元饰演的高启强从开场时唯唯诺诺的卖鱼贩，经历了内心煎熬后挣扎“翻身”为犯罪头目，郑棋元用极具层次感的表演完成了一次令人惊艳的“人物变形记”。他在独唱段落《下一秒》中，将高启强在善恶临界点上的挣扎与沉沦演绎得入木三分，赢得全场热烈的欢呼。高雨晨饰演的安欣在《伸出你的手》唱出从高启强身上看到的“另一个自己”，相似的命运让他想要拯救高启强，但面对高启强的“狂飙”的欲望安欣却又无能为力。郭嘉轩饰演的高启盛，癫狂而悲情，他的独唱《债》，唱尽了他对哥哥的感激、对哥哥的亏欠与内心的痛苦，将这个极端自卑又极度自负的角色演绎得淋漓尽致。丁臻滢饰演的陈书婷是音乐剧相对于电视剧改动较大的角色，她精彩的唱段与表演让观众看到的不止是“大嫂”，更是一个强大的清醒独立的女性角色。

王海-张琛

徐江-付翔

【原创音乐剧破局之作：现实主义题材叩问人心】

在中国原创音乐剧的成长轨迹中，现实主义题材一度是“沉默的大多数”。一方面，观众渴望在剧场中“做梦”感受浪漫的情感与表演，又渴望通过故事触摸真实的人性褶皱与社会肌理；另一方面，创作者常困于“如何平衡艺术深度与商业表达”“怎样用音乐语言讲述现实故事”的双重难题。近年爆款多集中于古风仙侠或海外经典改编，现实主义题材却屡遭市场冷遇，仿佛成了“难出精品”的代名词。

直到音乐剧《狂飙》的破局——监制宋扬道出初心：“我们想做的，是一个能映照当下、讲述中国人自己故事的作品。”为让这份“真实”落地，主创团队以匠心打磨每个细节：词曲作者胡水以复古摇滚《斤两》勾勒出时代洪流中挣扎的底层群像，让音符化作时光机，将观众拽回千禧年的烟火气里；道具设计陆瑜源为复刻旧厂街菜市场的摊位与鱼腥味，专程赴广东实地采风，连盛着猪脚面的碗都按广东2000年时兴的样式定制……

首演现场的掌声与泪水，印证了音乐剧《狂飙》这场破局的胜利。散场后，多位观众接受了采访：“原本担心电视剧改音乐剧会‘水土不服’，但看完上半场我就知道多虑了。”“特别喜欢《斤两》，旋律现在还在我脑子里。”——这些来自普通观众的真实反馈，印证了这部作品跨越IP滤镜的硬实力。音乐剧《狂飙》的背后，是上海西岸大剧院以“上岸Live”制作厂牌为核心，深耕中国原创音乐剧的厚积薄发——“上岸Live”作为剧院布局中文音乐剧的战略载体，自四年前启动创制业务便锚定“讲好中国故事”的长远目标，从韩改戏《卡拉马佐夫兄弟》中文版的试水、中外合作创制上海英文版《大彗星》的探索，到FLY PLAN成功孵化的中剧场原创音乐剧《不好意思！生不生娃让我好好想一想》的打磨，一步步积累经验、校准方向；而音乐剧《狂飙》作为其首个中文原创音乐剧大剧场作品，不仅标志着厂牌从“引进改编”到“原创孵化”的关键跨越，更以国民IP与现实主义题材的破局实践，再次彰显“上海出品”在中国音乐剧行业的标杆引领地位，用舞台实力证明本土团队驾驭大体量原创的无限可能。

以国民IP为镜照见时代，以人性解剖为刃剖开真实，音乐剧《狂飙》不仅打破了现实主义题材“难出精品”的行业魔咒，更用直抵人心的共鸣宣告：中国原创音乐剧，完全能用现实之光照亮舞台，让时代的故事在旋律中生根，我们终于看见——中国音乐剧正在向更深处“一路狂飙”。

【上海首演后，全国巡演蓄势待发】

在上海大剧院连演七场后，音乐剧《狂飙》将正式启动全国巡演计划，下一站将登陆北京艺术中心，届时京城的观众也将有机会在现场感受这股“狂飙”热潮。

从荧幕里的“京海”到剧场里的舞台，那个关于除夕夜饺子的故事，那些关于抉择与坚守的日日夜夜，即将通过舞台的力量，再度击中观众的灵魂。

上海首演信息

· 时间：2026年4月8日至12日（连演七场）

· 地点：上海大剧院·大剧场

后续巡演：北京站

· 时间：2026年5月2日至4日

· 地点：北京艺术中心·歌剧院