上映前在北京举行了盛大首映礼，路演中黄渤和倪妮卖力宣传，甚至配合在影院里跳舞。然而，管虎执导的《一个男人和一个女人》上映4天，排片迅速降至4.1%，截至发稿票房占比仅0.5%，几乎到了无人问津的地步。目前片方分账刚过100万，影片预测总票房甚至不到700万，导演管虎血本无归。

通常导演都是给资本打工，但《一个男人和一个女人》不同。

电影有6家出品方和8家联合出品方，管虎导演的七印象排在首位，后面跟着英皇、中影，这意味着他是电影主控方，也是投资份额最多的人。网上有声音说这部电影投资过亿，挤掉水分，仅黄渤片酬就报价3000万左右（录制《极挑》单季高达4800万），那么黄渤、倪妮等演员的片酬，加上电影香港拍摄，各项成本支出要比内地高出很多，预估制作成本5000-6000万。这还没算电影拖了三年上映的资金成本，以及后续的宣发成本。

实际上，《一个男人和一个女人》拍摄期间就埋下隐患。

这个电影的缘起应该是管虎与妻子梁静对“口罩”给人带来的影响，以及对人与人之间情感连接和隔阂的思考，试图通过电影在封闭的相邻酒店房间里，通过陌生男女的短暂相遇，探讨人类的孤独、焦虑与治愈。

电影里黄渤和倪妮饰演的男人和女人，都有各自的困扰和焦虑，他们困在同一家酒店硬性隔离，一个是亲人病危，一个是金钱问题难以解决，两个人物的困境放大之后就像一个万花筒，投射到每一位观众的身上都会有情感共鸣。

这是一部值得看、也很有嚼头的电影，管虎和总策划刘震云强强联手，把人与人之间的微妙相处细节都展现出来了。那是什么造就如今的结局呢？

先说拍摄期的隐患。

《一个男人和一个女人》早在2023年开机拍摄，电影大部分在香港取景，拍摄过程中发生严重事故。

那是2023年5月20日下午，据媒体报道，《一个男人和一个女人》位于香港九龙城沙浦道的拍摄现场发生升降台倒塌事故，造成8人受伤，其中1人昏迷。当时一辆小型吊臂车上的升降台升到4楼外的位置时，突然向后倾倒，升降台上的工作人员跌落受伤。

事故发生后，出品方英皇电影和管虎的七印象发声明表示，所有伤者被送往医院救治，接受检查和治疗。两家公司将全力对伤者作出支援及协助，且电影开拍前已为整个剧组工作人员购买保险。

片场事故不大不小，可现在看来，很大程度上改变了电影的命运走向。

先说事故本身。我一直认为，电影在香港拍摄的方案就有问题。

电影里香港的街景、空境和演员在香港的戏份在香港拍没毛病，实景拍摄的真实感和质感是造景和后期无法相比的。

但影片大量两个人在酒店房间和阳台上的戏份，这部分完全没有必要在香港拍摄，在内地找一间格局和外观相近的酒店，或者直接在影棚里造景都可以。

这样不但拍摄可控、更容易操作，也会大量节约人力成本。和内地各个岗位的酬劳相比，香港哪怕是灯光、摄影组的小工都要贵出很多。而且香港拍摄，意味着各个部门都要用香港班底，比如美术总监是黄炳耀，服装吴里璐，都不便宜，而且香港拍摄在时长、封街等方面都很不方便，无形中增加了很多成本。

电影总预算放在那，制片人想要控制预算，只能可以缩减的部分就尽量缩减。回头看那场事故，为什么吊臂车会倒呢？没有人动车，只能是失去平衡。而失去平衡，是因为超员超载等原因，但说到底，还是车小了，如果是大型吊臂车，稳稳的立在那，应该不会倒。但大型吊臂车运输困难，香港街道逼仄，租大吊臂车肯定比租小的贵很多，说到底还是钱的问题。

电影拍摄完成后，2024年6月21日在上海电影节做了放映，当时的片长是117分钟。那一年市场没有现在这么差，观众对看电影还很有热情，也没有出现《给阿嬷的情书》这样的票房黑马。如果《一个男人和一个女人》在上影节之后趁热打铁在暑期档，或者往后一点在国庆档上映，结局肯定会比现在好得多。

结果就这么硬生生压了两年，我在想，迟迟没上映，是不是和那次事故有关？如果答案是肯定的，就太可惜了。

这么说吧，我不觉得 《一个男人和一个女人》应该是这样的结局，这部电影不差，本该有更好的票房，就是生不逢时，被片方硬生生拖垮了。

投拍电影一直都高风险，没有哪个导演敢说每一部都成功，对于管虎这样的一线大导演来说，本来赔一部没什么，后面再努力就好了，但这次很不一样，感觉电影拐点要到了。

在这之前，管虎导演的电影已经连续扑了两部，《狗阵》投资相对小一点，票房3000多万，片方分账1000万出头，亏也亏不了太多，但去年《东极岛》亏的就很厉害了。

这两部加上《一个男人和一个女人》，不同类型、不同故事，管虎面对当下的市场显然力不从心了。

真不再是这些资历老、名气大的导演们能自由引领、控制的市场。管虎26年前开始和黄渤合作，《上车走吧》真好看，后面二人合作的电视剧更是经典，再往后，《斗牛》《杀生》《厨戏痞》也都是有个性、有风格的好电影。谁能想到，时至今日，管虎和黄渤配合如此默契的一对儿，竟然输给了名不见经传的蓝鸿春和《阿嬷的情书》？

观众迷信大制作、大导演、大明星的时代已经过去了。大家都需要认真思考一下，到底该用怎样的创作态度，去满足当下观众的需求。