7月12日晚，国图艺术中心音乐厅内灯火璀璨，歌声悠扬。由北京川流室内合唱团带来的“流过心底的声音——北京川流室内合唱团经典歌曲音乐会”倾情上演，为“缤纷国图2026暑期演出季”增添了一抹动人的和声色彩。合唱团以“温存”“游吟”“月光”“琳琅”四大篇章为脉络，用多元风格的曲目与精湛演绎，带领现场观众穿越时空，在熟悉的旋律里重温感动，在和声的流淌中遇见共鸣。

篇章递进，声入人心

音乐会以“温存”开篇，本篇章三首作品，均由著名作曲家、中国音乐学院温展力教授倾力编创。《天安门太阳的广场》以庄严又温暖的旋律，勾勒出时代印记，唤起了在场观众共同的情感联结；《我不知道风是在哪一个方向吹》以徐志摩的诗意为基底，在多声部的交织中，将那份朦胧的怅惘与温柔娓娓道来；而《想你的365天》的旋律响起时，熟悉的童年记忆随歌声翻涌，温暖的和声如同一股暖流，抚平了盛夏夜晚的燥热。这一篇章的曲目，以“回忆”为线索，用歌声串联起几代人的共同情感，为整场音乐会奠定了温情而厚重的基调。“温存”篇章指挥杨长成，艺术指导刘瑞州，打击乐褚楚联袂演绎。

温展力

进入“游吟”篇章，合唱团以更具文化意涵与青春活力的作品，展现了跨界改编的独特魅力。开篇的《敕勒歌》将北朝民歌的苍凉辽阔，通过合唱的层次演绎得淋漓尽致，“天似穹庐，笼盖四野”的诗句在和声中仿佛化作了眼前的草原与苍穹；《新渔光曲》与《陋室铭》两首川流出品的原创改编作品，更是将传统与现代和声进行了巧妙融合，前者以婉转的旋律赋予经典新的生命力，后者则用轻快灵动的节奏，唱出了“斯是陋室，惟吾德馨”的旷达与风骨；压轴的《青春舞曲》则以明快的节奏、充满活力的演绎，将现场气氛推向小高潮，演唱充满张力，仿佛将观众带回了那个热情似火的年代。“游吟”篇章指挥杨长成，艺术指导刘瑞州、张韵泽，打击乐李子一、褚楚、孙嘉渊，竹笛高行健。

吴昊

“月光”篇章的三首曲目，以“月”为意象，营造出静谧唯美的氛围。《城里的月光》用温柔的和声，勾勒出都市夜晚的静谧与温柔，合唱作品由知名青年指挥家、作曲家吴昊改编；《山中月》则将诗词的意境融入旋律，让月光穿过云端，流淌进每个人的耳畔与心间，2021年，青年作曲家张士超为诗作谱曲，成就了这首空灵悠远的国风合唱佳作，2026年也恰逢作品问世五周年。这首曲目以现代合唱和声与传统昆韵相融，琴声描摹山间流月，人声缥缈错落，让民国风月与山野清宁，在耳畔缓缓流淌。；而《贝加尔湖畔》作为大众熟知的经典，曲目由李健作词作曲，自2011年发行后，便成为无数人心中远方与诗意的代名词，本场演出特别采用中青年作曲家刘思远老师的合唱改编版本。在川流室内合唱团的演绎下，更添一份空灵悠远，多声部的交织如湖水涟漪，层层递进，将湖畔的宁静与深情娓娓道来，让现场观众仿佛置身于那片澄澈的湖畔，沉醉其中。“月光”篇章由杨长成指挥，艺术指导刘瑞州，萨克斯姚桐，昆曲念白曾双玉，念白孙嘉渊，领唱吴炳君、张颐、王洞思，口琴李子一，小提琴杨华凌联合演绎。

刘思远

音乐会的主体部分在“琳琅”篇章中落下帷幕。《如果有来生》的浪漫憧憬、《珠玉》的温润雅致、《雪绒花》的经典温情，以及《青春纪念册》的少年意气，四首风格各异的曲目，如琳琅满目的珍宝，展现了合唱团驾驭不同曲风的实力。从对爱情的美好向往，到对时光的温柔回望，每一首歌曲都在和声的包裹下，焕发出新的光彩，也让观众感受到了合唱艺术兼容并蓄的魅力。指挥杨长成、吴谨吾，艺术指导张韵泽。

返场环节，合唱团为观众带来了惊喜。首先是家喻户晓的《茉莉花》，这首中国民歌在合唱的演绎下，更添清新雅致，将中国传统音乐的温婉与柔美展现得淋漓尽致；随后，川流出品的合唱版《拉德茨基进行曲》响起，这首西方经典进行曲被赋予了全新的歌词意境，在热烈欢快的旋律中，现场观众自发跟着节奏鼓掌呼应，整场音乐会在掌声与歌声的交融中圆满落幕。

实力演绎，川流不息

作为在北京备受关注的年轻合唱团，北京川流室内合唱团自2025年7月成立以来，本次演出正是一周年的成果展演，合唱团始终以“当代年轻活力高水平之声”为定位，在专业领域不断突破。不仅在国际舞台上斩获殊荣——曾在奥地利“萨尔茨堡中国日国际合唱艺术周”中荣获一等奖，更登上维也纳金色大厅，用歌声搭建起中奥文化交流的桥梁；同时，也凭借创新的舞台形式，在国内舞台圈粉无数，曾作为首期擂主亮相北京卫视《最美合唱》，以融合合唱、舞蹈与器乐的创新舞台广获好评，被多家主流媒体报道。

本场音乐会的曲目编排，正是川流室内合唱团实力与风格的集中体现。从传统民歌到流行金曲，从古典诗词到西方经典，打破了不同音乐类型的壁垒，让经典作品在合唱的形式下焕发新生。无论是对民族文化的深情致敬，还是对流行旋律的创意改编，都能看出合唱团对音乐的敬畏与巧思，也让不同年龄层的观众都能在其中找到属于自己的感动。

杨长成的指挥，更是为整场演出注入了灵魂。他以精准的手势，引导着合唱团成员们的气息与情感，让多声部的和声如流水般自然流淌，时而如月光般温柔，时而如浪潮般澎湃，每一处细节都处理得恰到好处。钢琴艺术指导刘瑞州、张韵泽的精彩演绎，也与合唱团的演唱完美呼应，共同构成了一场听觉盛宴。

以声为桥，共赴盛夏

本场音乐会作为“缤纷国图2026暑期演出季”的重要场次，不仅为观众带来了高品质的艺术享受，也践行了国图艺术中心“书香融艺 全民共享”的主题理念。国图艺术中心相关负责人表示，希望通过这样的演出，让更多观众走进音乐厅，感受合唱艺术的魅力，也让经典旋律在新的时代语境下，继续传递温暖与力量。

演出结束后，现场观众的掌声经久不息，许多观众仍沉浸在歌声带来的感动中。有观众表示：“没想到这些熟悉的歌曲，用合唱的方式演绎出来这么动人，尤其是《贝加尔湖畔》和《茉莉花》《敕勒歌》，听得我起了一身鸡皮疙瘩。”也有年轻观众坦言，这场演出让自己对合唱艺术有了新的认识：“原来合唱不只是严肃的艺术，也可以这么有活力、这么治愈。”

当最后一个音符落下，音乐厅内的灯光渐亮，掌声与喝彩声交织成一片。这场“流过心底的声音”音乐会，不仅是一场视听盛宴，更是一次跨越年龄与时代的情感共鸣。北京川流室内合唱团用美妙的歌声证明，好的音乐无关形式，总能穿过喧嚣，抵达人的心底；合唱团也将继续以声为舟，载着热爱与初心，在合唱艺术的长河中，一路川流不息，唱响更多动人的旋律。（文：川小帅）