转载来源：十点读书会（sdclass）

起猛了，居然在这一季披哥看到了王传君的身影。

他从以前那个胡子拉碴的大叔，化身唱跳爱豆，一身西装搭配银丝眼镜，这个装扮简直让人梦回“关谷神奇”。

初舞台一曲《我的B面》，盘点了他出道以来各个时期的重要节点，也唱出了历尽沧桑后的坦然。

让人意外的是，歌曲里更毫不避讳地提到了《爱情公寓》的主题曲。

王传君的这番举动，被外界视为其与《爱情公寓》终于和解的信号。

九年前，他用一句“关我屁事”与这个角色进行彻底切割。

九年后，已经迈入不惑之年的他不再拧巴，不再与过去较劲，也终于完成了自我寻觅的那段路。

初代“秀人”的回归

对于为何参加披哥，王传君坦言源于一次上头的“酒后冲动”。

他和好友王鹤棣、武大靖喝酒后，在神志不清的情况下分别给经纪人发了信息，表示自己要来参加节目。

等他酒醒了，工作也谈成了。

如果自己不来，就“死定了”。

谈及自己被曝参加披哥时，很多网友都直呼“不可能”，他只淡淡回应：

“其实我就是来了，也没有多不正常的一件事情。”

鲜为人知的是，王传君虽然凭借演员身份活跃于荧幕之上，但他可算得上是经验丰富的初代“秀人”。

2006年，王传君参加上海电视台举办的喜剧选秀节目《一笑成名》，最终拿下总决赛亚军。

隔年他又参加东方卫视主办的全民选秀节目《加油！好男儿》，当时同期参加的选手还有乔任梁、井柏然等。

当时还是上戏大三学生的他最终获得全国20强，由此积累了相当丰富的舞台经验。

时隔十九年，他重回舞台，那种在舞台上游刃有余的表现力依旧亮眼。

说唱初舞台《我的B面》，由他亲自填词，融入“想成功先发疯”等经典台词，几乎一瞬间便点燃全场气氛。

一公舞台《野人》，他与王啸坤、张卓尔以低声吟唱开场，随即旋律慢慢升高，编曲融入极具穿透力的唢呐，浓厚悲凉的故事感顿时扑面而来。

王传君画着烟熏妆，赤脚站在舞台中间，一度哽咽。

最终该舞台以862个火力值夺得一公下半场第一名，帮助部落全员安全晋级。

为了让舞台呈现最好的效果，他和队员一遍遍对着镜子练习，谁都没有喊过休息。

王传君还会私下加练，拉上刘畊宏带自己减肥运动。

这场与舞台久违的“重逢”，他全身心投入，并享受其中。

与团队并肩作战的默契，他也十分珍惜。

“我觉得这是人生中很棒的瞬间。”

这样松弛且投入的王传君，显然和大家记忆里的那个他有着很大不同。

2018年，王传君开始蓄起长发，络腮满脸，将自己活成了出格叛逆的艺术家。

他公开批评《爱情公寓》的创作模式，直言其“像广告片”“全是广告植入”。

并明确拒绝出演该系列电影版，态度决绝。

面对娱乐圈众星对《摆渡人》的追捧叫好，他偏要在这风口浪尖处，说上一句：

“我不喜欢。”

哪怕有网友劝其慎言，他仍旧执拗。

不妥协，不迎合，任由自己长出与世界对抗的棱角，哪怕撞得头破血流。

前些年的王传君，离大众熟悉的那个热血、搞笑，甚至有些无厘头的“关谷神奇”形象越来越远。

将关谷神奇“杀”死，用力地甩掉过往，似乎一度成为了他的执念。

迟来的“叛逆期”

这些年的王传君，也确实做到了。

《我不是药神》里，他颠覆过往喜剧形象，出演白血病患者“吕受益”。

为了凸显角色的病容，他暴瘦20斤，每天疯狂跳绳。

《孤注一掷》里，他又狂饮啤酒增肥，出演阴鸷狠戾的网诈组织头目“陆秉坤”。

他对角色的拿捏，准到让不少网友大呼：

“查一查王传君，不像演的。”

《南京照相馆》里，他再次突破自我，出演汉奸翻译官“王广海”。

为了走入角色，他在演戏中感到非常痛苦和挣扎，情绪多次失控。

到了文艺片《春树》，他成了电焊工王冬冬，形容憔悴，生活落魄。

王传君每天跟着装修工地的工人一同上工，模仿当地体力劳动者的走路姿态，观察身边人的神态与语气。

最终他凭借这一角色，成功斩获第38届东京电影节最佳男演员。

荧幕之上的王传君，越来越贴合大家对艺术家所有的设想：清高、孤傲，远离喧嚣，独自绽放。

所以当他出现在披哥时，才会激起不小水花。

对于外界的不解、乃至质疑，王传君一直都很清楚。

于他而言，人生的艳阳天早就在30岁那年母亲离世时悄然溜走。

也正是这场变故，让他开启了迟来的叛逆期。

在此之前，王传君是出了名的乖小孩，会因为不敢和老师提上厕所，就这么憋着，直到尿在了裤子里。

2016年，王传君母亲在与病魔斗争多年后，撒手人寰。

许是亲人离世，许是命运无常，从此之后的王传君开始变得“肆无忌惮”。

“干过一些不体面的事，一是年轻，二是酒喝太多。年轻的时候容易上头，喝点酒更上头，真的想把气撒掉。”

他跌跌撞撞，左奔右突。“社恐”“难搞”等词汇，不知不觉成为了王传君的标签。

可在饭店里长大的王传君，自小浸泡在市井之间，迎来送往，见多了形形色色的人，又怎么可能不擅长察言观色。

但他选择做自己那一刻起，就已经放弃上海人的那一套体面，也不再害怕让自己难堪。

母亲离世之后，王传君爱上了四处旅行。

见过了印度恒河的葬礼，也见过了各处的山山海海。

在大自然面前，他惊讶于自身个体的渺小，心底的悲伤也渐渐被冲淡。

正是想要看到更多风景，他在四年前参加了综艺《五十公里桃花坞》。

第一期节目就设置了放逐孤岛的规则，要坞民们投票选出贡献值最低的人，去海边孤岛独自过夜。

面对这样尴尬的环节，王传君主动解围，孤身前往。

当看着凌晨的第一缕阳光划破黑暗，他坐在那里看着看着，眼眶突然就红了。

他就像个盛满痛苦的容器，不知该向何处排解。

唯有在这样磅礴的生命力面前，才能释怀一点点。

《桃花坞》这档节目，让他结识了王鹤棣、武大靖这帮年轻的朋友。

小他13岁的王鹤棣有着用不完的精力，时常要他陪着自己玩耍。

王传君在这个弟弟的身上，体验到了什么是真正的自在。

也是这档综艺，让更多的人了解到王传君另外一面。

他不仅不难搞，而且有着一颗柔软的心，也可以放飞自我，综艺感拉满。

艺术家似乎开始有意“下凡”，走进世俗烟火气里。

“你可以在某一个阶段深陷在自己的某种状态里面，但是希望能有一个时间可以出来。”

王传君在采访里如此说道，或许那一刻起，那段迟来的“叛逆期”正在慢慢结束。

脱困的“鸟”

可让这场叛逆彻底结束的原因，是王传君成为了父亲。

2021年，他和齐溪的大女儿出生。

时隔三年，二胎女儿也呱呱坠地。

完整的新家庭，两条新生命的诞生，为王传君带来源源不断的温暖。

之前每次王传君忙完工作回到家，都会累得倒头就睡。

但只要看到女儿的睡相，他所有的疲惫都消失了。

拍戏的时候，他会把女儿带进剧组，只为道一声晚安。

没有工作的时候，他会准点回家，完成和女儿的陪玩约定。

他会陪女儿读绘本、做游戏，一起探索自然和宇宙。

陪着女儿长大的同时，王传君也得以回望童年的自己。

那个被母亲严格管束下长大的乖孩子，没有自己的意愿，也不敢生出太多叛逆的心思。

如今他成为父亲，不愿意再让孩子复制自己的童年模式。

完全尊重并鼓励孩子拥有自己的意愿，接纳她所有的看法，是他能给予女儿最大的支持。

父亲的身份，让他对情感、乃至人生有了更新的感悟。

“你好像对这个世界更包容、更开放了。你自己也变得更谦卑了，因为你发现自己很渺小，而且你更想保护好更小的那一个。”

为了女儿，他甚至开始有意改变戏路。

理由是演太多“坏人”，害怕女儿会介意。

孩子的到来，让王传君情感的根须长得更宽了，拥有了更多的创作灵感。

身为父亲的责任，也促使着王传君不再佛系。

这两年录综艺，签公司，接更多工作，有一个很明确直接的理由，“随着孩子长大，当然要好好努力赚奶粉钱。”

这一点，王传君从未有所避讳。

而他也借由这个新身份，得以审视自己的演艺事业，接纳更多的声音。

过去的他，太沉迷于自我陶醉，喜欢静静缩在角落里完成创作。

但现在的他开始让外界的声音进入，完成足够客观的自我审视。

比如演戏的时候，他会有意识地开始看回放，琢磨哪一处表演可以更好。

对网上所谓“黑粉”的恶评，他也不再一味屏蔽，而是以更正向的态度去看待。

这种心态上的变化，得益于和他合作过两次的申奥导演。

他发现导演会去主动搜索电影的差评，不会因为某一个观众打低分就愤愤不平。

而是会试着站在观众的视角，查看自身有哪些进步的空间。

或许正是这种日渐开放的心态，使得他在表演和创作上有了更大的进步。

比起通过表演建立起强大的自信，用各种大开大合的方式去诠释情绪，王传君更愿意把关注点集中在微妙的细节上。

哪一个表情变化，哪一个小动作，可以在最短时间内让观众感受到角色的性格。

正是敏感细腻的性格特质，成就了王传君作为演员最珍贵的特质。

可亦是因为这种性格，让他感知到了很多人都难以察觉的痛苦与迷茫。

他在参加《桃花坞》时，在屋子里看见一只被困的小鸟，多次尝试靠近带它飞出去。

可小鸟畏惧人类，没有理睬，只是固执地撞着玻璃想要冲出桎梏。

一次次碰壁，直到它自己触碰到大门，终于脱困。

目睹这一幕的王传君，忍不住捂脸哭泣。

曾经的他，未尝不就是那只被困住的鸟，不得章法，横冲直撞，直到把自己弄得遍体鳞伤。

可好在，鸟冲出去了，他也终于“自由”了。