解开我,最神秘的等待~
伴随着一曲《美丽的神话》,《神话》续集《传说》,在19年后终于定档了。
上映前,片方打出最大噱头——
“爆改成龙”“AI换脸,修复还原27岁成龙”
可万万没想到,仅仅是点映口碑,“AI换脸的成龙”就一整个大翻车。
相对于官方给出的标签,观众给出的标签直接定性了这次翻车的严重程度:
“AI龙”“僵尸龙”“面瘫龙”,甚至“成龙变雷龙”。
预告中藏着掖着,正片天雷滚滚
上映前,媒体预测本片票房在2-4.5亿之间。
待到正式上映,媒体预测票房直接缩水到1-3亿,又一“点映死”的新案例诞生了。
目前,本片口碑已出:
无外乎是,狗尾续貂,烂片坐实了。
@灯塔专业版
《传说》制作班底还是延用《神话》老班底,导演/编剧唐季礼。
业界劳模龙叔,老当益壮,古稀之年还在打。
新角色:
红颜靓女,古力娜扎,饰演异域风情侠女,一身戎装舞风雪。
行走的流量收割机,张艺兴,一身铠甲,金甲羽箭勇沙场。
乍一看,其实还挺有《神话》当年英雄美人、忠义情贞的浪漫情怀。
片子质量到底如何?咱们唠唠——
A Legend
2024.7.10
故事发生在汉武帝时期。
当《美丽的神话》旋律一经奏起,便将人带回了那熟悉的场景——
辽阔的原野与苍茫的雪山。
在这似曾相识的音符下,似乎又能见到往昔的影子在飘动。
这些都在提示这部片子,就是《神话》的续篇。
可问题是吗?
对此,导演唐季礼做出了回应:
“《传说》不是《神话》的续集,只是因为自己喜欢穿越的题材,所以有了《传说》。”
总结:
《神话》的BGM,《神话》的制作班底,《神话》的主演,《神话》的套路……但我们从没有说过这是《神话》续集。
总之一句话:
我们卖的就是“雷碧”,不是“雪碧”,是观众自己想多了。
@小星湖爱电影
《传说》的故事并不复杂。
结构上,还是延续了《神话》里古代与现代故事交叉进行。
现代的故事是
房教授(成龙 饰)在一次考古探险中意外发现了一块神秘的萨满古玉。
随后便带领助手王靖(张艺兴 饰)等人去查找萨满古玉的来龙去脉。
后来,经人介绍,他们认识了研究萨满教的赫伯尔教授(李治廷 饰),可让房教授等人没想到的是,这位赫伯尔教授,其实对古玉有自己的私心,这让整个事情变得更复杂了。
现代:房教授和助手王靖
在影片中,古玉、金镯等精美的古代遗物,起到了意识穿梭的作用,通过“梦境”将古今跨越千年的故事连接起来。
在古代的故事中
房教授和王靖分别化身为勇猛的汉军将领赵战和华峻。
在辽阔的河西草原上,他们带领骑兵部队抵御匈奴的侵袭,保卫着他们的家园,而赫伯尔教授则变成了心狠手辣的匈奴大王呼毒那。
古代:赵战(房教授)、华峻(王靖)
除了打仗,赵战(房教授)和匈奴公主梦云(古力娜扎 饰)之间,也展开了一段悲壮而浪漫的恋情。
这其中,最令人心疼的是华峻(王靖)。
在现代,他是被同事欣然热烈追求却呆若木鸡、不解风情的工作狂。
可到了古代,他则成了暖男备胎+纯爱战士。
*以下高能剧透*
早在《传说》预告片一发布,就能看出,整部影片由内而外散发出一股浓浓的山寨塑料感网大电影。
看完原片后,事实也诚然如此。
如果是抱着期待看《神话》续集的心情去看本片,完全可以省下一笔钱。
整体而言。
故事上扁平,套路过时,还是19年前《神话》的故事模版,文物、穿越、古代爱情、战争,现代戏和古装戏太割裂了,各演各的,互不打扰。
人物塑造毫无弧光,每个角色的戏份都很平均,一时间都看不出谁是主角。
至于演技......
你敢信演的最好的竟然是马?
配合度极高,让跪就跪,让蹬腿就蹬腿,让摔绝对不站着,看见主人有难,一个健步就把同类撞残。
特效更是一言难尽,一眼绿幕不说,还有点魂穿千禧年初的低劣古偶仙侠剧。
唯一亮点就是动作戏和战争大场面,实景拍摄,真实感爆棚。
总结:
一具华丽的外壳,一部风景极佳的烂片。
鉴于本片的故事线是现代和古代,咱们就按照这两条线梳理一下各自的优缺点。
先来说说,现代戏的优点。
只有一个。
龙叔的敬业精神。
在冰窖里和李治廷对打,一大把年纪还在拼,这种敬业精神值得每个打工仔学习。
打戏特点,还是典型的成龙式功夫喜剧——
毫秒之间,上蹿下跳、闪转腾挪间边打边逃,见招拆招。
但这场戏也就几分钟而已。
至于,现代戏的缺点,可就太多了。
剧情稀碎,文本简单,对剧情推进和发展没有起到任何实质性作用,更像是为了拍现代戏而拍现代戏。
欣然苦追王靖的戏份,就占了一半。
片子的笑料,也基本集中在两人身上,可是效果贼尬。
比如,房教授贴心地给王靖一件棉服,意图让他有机会和坐在车顶的欣然单独相处。
欣然说觉得冷,然后可怜巴巴地看了一眼王靖手里的棉服。
谁知。
王靖说“房教授说的对,还真挺冷的。”
然后自己把棉服穿上了。
好吧,是有点搞笑,但这早已是上个世纪的直男段子了。
高情商:张艺兴的天然呆气质演的好好哦。
低情商:我不理解???
唯一觉得喜剧效果还做的不错的是
房教授(赵战)前世今生都伤在了肩上。
雷振(李晨 饰)的前世今生都伤在了腿。
PS:前世(古代),雷振是华峻(王靖)的爱驹。
这前世今生的宿命感哦。
还有,贾冰最后客串亮相,看着冰窟窿眼里的成龙,来了一句:
“老弟,你是怎么进去的呢?”
“你要游向哪里?”
嗯,贾冰确实自带喜感。
但谁能给我解释解释,几代人都找不到的圣地,贾冰怎么就轻易的找到,还在这冰天雪地里野钓???
剩下的一半,就是讲古玉的故事,然后做梦。
单拎出来现代戏就是这些,你敢相信,投资3.48亿的大制作(数据来源《好莱坞报道者》),故事还能这么儿戏?
哎,它还真就这么儿戏。
有网友给现代戏配了一个“高逼格”的名字
「一出现代轻喜剧」。
相比于现代戏的拉垮,古装戏多少还能强一丢丢。
既然是汉武帝时期对抗匈奴,战争大场面自然少不了。
一句“铁甲闪光,战马长嘶,斩尽敌军,挥洒豪情”来形容《传说》的战争场面,毫不为过。
众所周知,在当下的电影产业中,大规模战争场景通常依赖于高级的数字制作技术,观众们也已经逐渐习惯了这种通过计算机生成的大军。
但是,《传说》打破了常态,制片团队选择了一种传统且富有挑战性的方法——
直接动员了1200名骑兵和近万匹精心挑选的优秀战马,亲自上阵拍摄汉军与匈奴的战斗场面。
实景实马,在广阔的野外地带展开,战马如同潮水般翻滚,马蹄激起的尘埃和风声,视觉效果极佳。
但,虽有真实感,却并没有营造出战场气势恢宏的氛围感和画质上的历史感。
真实感爆棚的的战斗场面,自然也少不了雄伟壮丽的大好河山加持。
全片采用实景拍摄,绝大多数镜头都在新疆昭苏取景,那里的自然风光堪称世外桃源——
从苍凉的戈壁到雄伟的山川,从金色的落日到晶莹的雪景,每一帧都美得令人窒息。
尤其是天马浴河,成群的骏马在水中奔腾,溅起层层水花,生动的自然力量,也带有一抹幻想般的美丽。
但对于一部电影来说,观众想看的是精彩的故事,有血有肉的人物,剪不断理还乱的情感,如果真想看壮阔的景象,为什么不去隔壁点播一集《动物世界》?
所以,无论是大场面还是大好河山,单独看,一个字,绝~
但要是放在片子里,并没有拉高整部影片的质量。
至于动作戏。
只能算是中规中矩,动作干净利落,但要说程度非常精彩,倒真不至于。
毕竟片子整体太劣质了,矬子里拔将军,只有场面、动作和场景还看得过去。
单拎出来古装部分,在剧情结构上相较于现代戏更为完整,讲述了大战匈奴以及胜利后,梦云和华峻为救中毒的赵战,先后寻求解药,慷慨赴死的故事。
但其中的逻辑,也存在不少的问题
比如,为什么让已经受伤的一人一马去寻找解药?
换成个四肢健全的组合去不行吗?
本来就是一级伤员,天气还恶劣,万一人和马死在路上了,怎么办?
哦,为了古代人舍生忘死的家国情怀,必须把主角全写死才行是吧?
:“我踏妈谢谢您嘞,我还想多活几天。”
强行煽情,越煽情越尬,观众根本get不到情的感染力。
尤其是“AI龙”抱着华峻遗体哭时。
嗯......我瞎了。
在爱情线的处理上,过于陈词滥调,一见钟情的戏码,外搭个吃苦受累的纯爱战士。
压根也没几场戏表现爱情,还硬是强行投喂给观众。
况且,古力娜扎和“27岁AI成龙”一点CP感都没有。
如果将现代和古代两条线相结合,故事整个就一负分。
尤其是影片前半部分,经常性的打断故事,老是将现代戏和古装戏来回穿插,导致叙事节奏混乱,到了后半部分,主要聚焦于古代戏,稍微好点,至少没那么稀碎和跳跃。
而且,两个时空的故事线联系过于薄弱,没有有效延续,这点,与《神话》在叙事上的巧妙构建相比明显逊色。
审美降级。
从预告片就能看出本片在审美上,追求的是千禧年初低劣古偶仙侠剧的色彩风格——
一种过时且制作粗糙的五颜六色“blingbling”山寨最炫民族风。
特别是在剧终的一幕:
赵战抱着死去的梦云,骑马飞奔的场景。
马跑过的地方,布满了“红橙黄绿青蓝紫”的大色块,五颜六色,土里土气,搭配上美声飙高音的bgm,瞬间让电影院变成了卡拉OK现场。
我的审美瞬间被强奸了,谁懂这种痛?
五颜六色的灯光VS五颜六色的电影配色
这个海报,就是其中一幕场景,可自行将上下两张图脑补
当然,古装部分最大的槽(噱)点(头),必须也只能是
成龙AI换脸,满满的表情包即视感,从头到尾都是微笑唇。
最后,咱们就本片“AI换脸”引起的巨大争议,好好聊聊。
《传说》最开始宣发噱头就是“AI换脸”。
开场白就是,用AI技术让成龙回到青春时代,让他能重现年轻时的英姿。
名头有多大,摔得就有多狠。
其实,用AI换脸,在很多电影里都使用过,比如:
《爱尔兰人》里的德尼罗
《流浪地球》的刘德华
都是技术加持下的青春再现,且并不影响整体的观影感受。
反观《传说》,宣传时没少吹嘘AI的威力,结果给观众的感觉却是一股子浓浓的“假大空”。
我们必须承认,电影采用AI技术对演员脸部进行替换,这一尝试的确前卫。
但问题也很多。
对观众而言,在视觉协调性上就很失真。
通过AI修饰的脸,看着就是一种奇妙的违和感。
尽管换上了成龙的脸,但演员的身体语言和表情却完全是另一回事,这就使得整体感觉十分突兀。
如果影片中的”AI成龙”只是短暂出现,观众或许还能接受这种技术实验性的尝试。
可让AI当主角,观众就很容易出戏,甚至有被“雷”到的感觉。
这个时候就不光是电影技术的问题,纯粹是在考验观众的忍耐力。
最重要的是,这难道不是诈骗,不尊重观众吗?
对观众来说,明白电影里“什么是真的”,至关重要。
人们买票是想看什么是动人的表演和自己喜欢的演员,不是去看某个高级的电脑程序在那儿瞎忙活。
这点,还是刘德华说到在理:
“不光是你要换一个脸像不像,还有表演,因为它不是外形,也不是动作,它是态度。”
对于AI技术的使用,本片的AI技术在捕捉和再现面部细节及表情上的不足,这也导致了角色的表情看起来模糊且极其不自然。
远景看时,没什么大问题,一旦到了近景,眼睛不聚焦,鼻子对上了嘴巴,角色既像假人又不完全像,整个一幅“鬼打墙”。
尤其是片中被全网诟病的哭戏。
嗯......怎么形容呢?
眼睛不知道在瞅哪里,嘴角上扬,谜之微笑。
就单拎出来,绝对可以入围年度最雷喜剧片段。
对于演员而言,使用AI技术处理他们的形象,也引发了严重的形象权和职业道德问题。(演员本身亲力亲为表演除外)
当演员的脸面可以授权给技术使用,而真实的身体和表演则由他人完成时,这种做法毫无疑问,减损了演员个人的艺术价值和尊严,削弱了演员与角色之间的真实连接。
试想,如此技术日后要是普及和潜在滥用,对影视作品影响多大?
可能会彻底改变影视作品的本质,将其从人类情感的真实表达转变为技术驱动的视觉产品。
这种变化对于观众的接受程度和行业的未来发展,无疑是一大挑战。
各位,你们能接受吗?(欢迎评论区走一波)
总的来说。
《传说》所谓的“AI换脸”,全程科技与狠活,人情味彻底丧失。
虽然标榜自己是《神话》的续集,但在剧情连接上与前作根本没关系,可以作为一个独立的电影存在。
试图通过引入《神话》中的女主金喜善作短暂客串,再次播放《美丽的神话》来唤起观众的情感记忆,但这种做法只会令人厌恶,强行割一波韭菜。
如果真的想要打动粉丝,制作团队应该投入更多心力去打造一个内容上更紧密连接《神话》的续集,而不仅仅是表面上的联系。
即便《传说》的视觉效果和动作设计让人难以简单地将其归类为烂片,但剧情的稀薄、AI换脸的严重缺陷以及对前作情怀的粗糙利用,又让人难以完全认可。
这样的作品,给人一种既不想完全否定其努力,又难以完全接受其成果的矛盾感受。
只能说。
《传说》,成也烂,败也烂。
2024/07/11
监制:探长
Supervisor: Tan Zhang
编辑:小探
Editor: Xiao Tan
豆瓣:影探
Douban
微博:影探探长